Главная | Русская Афиша Москвы
Немного о передачи Comedy Club
Передачу придумал Арташес Саркисян, который, увидев шоу с аналогичным названием в Америке, сразу решил попробовать аналогичное в России. Долго думать не пришлось, т.к. учатсники группы КВН “Новые Армяне” долго не заставили ждать своего участия! Гарик Мартиросян, Артак Гаспарян, Арташес Саркисян, Артур Тумасян и Артур Джанибекян создали Камеди Клаб!
Начиная с 23 апреля 2005 г. шоу «Comedy Club» встало бить все рейтинги других программ на ТНТ. Прибыль была ошеломляющая, и участники создали свой продюсерский центр, который назвали «Comedy Club Production».
Кто придумывает шутки в Comedy Club?
Практически все шутки и приколы придумывают сами участники шоу Comedy Club. Они все чаще импровизируют. Это заметно зрителю и люди оценивают эти качества шоу. Обычно всем пишет приколы сценарист, а тут – сами участники Comedy Club.
Список популярных участников Comedy Club |
|---|
|
Ведущий шоу – Гарик Мартиросян. Импровизирует, открывает шоу, ведет монолог, диалог, придумывает собственные шутки.
|
|
Павел (снежок) Воля – “гламурный подонок” шоу. Сам сочиняет монологи, подкалывает гостей и зрителей, импровизирует на высшем уровне.
|
|
Тимур Батрутдинов – раньше выступал с Гариком Харламовым. Сейчас практически всегда в образе Егора Батрудова – депутата, который балатируется на выборы в думу! Иногда выступает в диалоге юмористических сценок с другими участниками. Еще играет с Мишей Галустяном
|
|
Александр Ревва – он же Артур Пирожков! Кстати – он получил на премии Муз ТВ 2011 года титул “Открытие года” за клип и песню “Парадайс”. Ревва очень артистичен и многогранен, может сыграть любого персонажа!
|
|
Дуэт имени Чехова (Антон и Андрей) – супер дуэт с миниатюрами разного жанра. Они с Украины.
|
|
Сёстры Зайцевы – Леша и Рома – брутальные мужланы)) Или просто жаргонные сцены приводят зрителей в восторг!
|
Группы в шоу Comedy Club
- Группа “United Sexy Boyz” – USB здесь- здесь все! Эта группа умеет классно пародировать варианты эстрадной музыки! В нее входят Никита, Стас, Гена, Турбо и Дюша Метелкин. Дюша метелкин – ведущий группы.
- Группа “Губы” – Тимур, Роман, Гарик, Гавр, Аверин, Сорокин – это участники группы “Губы”. Поет замечательные веселящие песни!
www.38i.ru
Comedy Club: 15 лет в эфире ТНТ | Пресс-релизы | Новости
В апреле флагманское шоу телеканала ТНТ Comedy Club отмечает 15-летие в эфире. За это время проект завоевал большую популярность у зрителей, стал главной юмористической программой страны, изменил юмор на российском телевидении и стабильно возглавляет рейтинги среди самых популярных комедийных программ
Первый выпуск шоу Comedy Club вышел в эфире ТНТ 23 апреля 2005 года и показал долю телесмотрения 6,2% по аудитории 14-44 лет. Развлекательный проект ТНТ предложил зрителям свежий и новый взгляд на комедию и юмор на российском телевидении. Доля телесмотрения шоу за первые четыре недели показа достигла 9% по аудитории 14-44 лет, что в 2005 году стало рекордным показателем для развлекательных и юмористических проектов ТНТ.
С 2011 года выпуски шоу стабильно занимают первые места в вечернем слоте 21:00-22:00 по объему молодых телезрителей 14-44 лет. Максимальных цифр проект достиг в 2013 году, выпуск от 23 августа собрал у экранов 26,8% российских телезрителей. С 2017 года шоу Comedy Club является самой рейтинговой юмористической передачей не только на ТНТ, и на всем российском телевидении.
«15-лет в эфире ТНТ, количество и качество выпусков Comedy Club дают все основания говорить о том, что эта программа является совершенно самостоятельной и уникальной субкультурой, и несколько поколений людей уже не могут представить свою жизнь без шоу. Comedy Club – это уже не просто юмористическое шоу, и не ТВ программа, Сomedy Club – это олицетворение всего российского телевидения начала 21 века», – говорит Артур Джанибекян, основатель Comedy Club Production и первый заместитель генерального директора «Газпром-медиа Развлекательное телевидение».
За 15 лет были сняты 683 выпуска шоу, приглашены тысячи гостей и написаны миллионы шуток. Одно остается неизменным – Comedy Club до сих пор держит высокую планку, задаёт тренды и остаётся актуальным комедийный проектом. За годы своего существования Comedy Club неоднократно проводил перезагрузку формата: в 2010 году обновил декорации и представил зрителям группу USB, в 2017 году из Golden Palace переехал в концертный зал «Барвиха Luxury Village», а в 2020 в условиях самоизоляции стал выпускать «карантинную версию» с резидентами шоу в формате видеосвязи. Менялись и ведущие проекта: в 2010 году место Таша Саркисяна занял Гарик Мартиросян, а с 2015 с гостями шоу общаются Павел Воля и Гарик Харламов.
За 15 лет существования программы ее телевизионные выпуски посмотрели более 90% россиян. На сегодня популярность Comedy Club давно вышла за пределы телевизионного экрана: шоу занимает лидирующие места по просмотрам в Рунете. Полные выпуски, а также нарезки номеров резидентов суммарно собрали более 1 млрд просмотров в интернете.
Кроме того, шоу Comedy Club является самым гастролирующим юмористическим ТВ-проектом. Фестивали Comedy Club проходили в рамках «Формулы 1» в Сочи, во время чемпионата мира по водным видам спорта в Казани, в Юрмале и в Ереване. Широкая география и у выездных мероприятий Comedy Club: от Турции до Хайнаня. К 2020 году на сцене и в гостях у Comedy Club успели побывать многие российские и зарубежные звёзды, политические деятели, спортсмены. В одной из миниатюр принял участие голливудский актёр Тиль Швайгер, отдельные выпуски были посвящены Филиппу Киркорову, Григорию Лепсу, творческому объединению «Газгольдер» и музыкальному лейблу Black Star.
Сегодня Comedy Club – это больше, чем одна из самых популярных юмористических программ в стране и лидер прайм-тайма. Шоу по праву можно назвать уникальным индустриальным явлением. Именно из него выросла продюсерская компания Comedy Club Production, создавшая множество культовых проектов, в числе которых «Интерны», «Наша Russia», Stand Up, Comedy Woman и другие.
Команда Comedy Club в 2020 году насчитывает 20 резидентов: Гарик Харламов, Павел Воля, Тимур Батрутдинов, Демис Карибидис, Андрей Скороход, Марина Кравец, Женя Синяков, Андрей Бебуришвили, Иван Половинкин, Зураб Матуа, Дмитрий «Люсёк» Сорокин, Андрей Аверин, Андрей Шелков, Андрей Минин, Дмитрий Вьюшкин, Константин Маласаев, Сергей Гореликов, Антон Иванов, Алексей Смирнов, Илья Соболев. За кадром над шоу работают четыре креативных продюсера: Алексей Ляпоров, Алексей Пойманов, Илья Романко и Сергей Бессмертный.
Источник: Mediascope, Россия, города с населением более 100 тыс. человек, 23.04-23.05.2005, 2017-2019 гг , аудитория 14-44 лет, телеканал ТНТ, показатель «доля,%», показатель «рейтинга, %», жанр «юмористическая передача».
Источник: Mediascope, Россия, города с населением более 100 тыс. человек, аудитория 4+, совокупный охват, 2008-2019 гг.
«ХБДcМ» – МВЦ “Екатеринбург-Экспо”
Дамы и господа, впервые на планете Земля абсолютно новое комедийное шоу с участием самых популярных комиков нашей страны!
Не пропустите главное событие года в вашем городе! Гарик Харламов, Тимур Батрутдинов, Демис Карибидис и Марина Кравец – эти имена давно стали брэндами в мире юмора!
Звезды главного юмористического шоу России – «Comedy Club», актеры многочисленных комедийных сериалов и Youtube – проектов, после долгого перерыва представят свою новую убойную концертную программу!
«ХБДcМ» – это невероятная, «гремучая» смесь из крутейшего интерактива с залом, в лучших традициях «Comedy Club», неожиданных импровизаций, и только лучших номеров, которые стали хитами! Кроме того, вы сможете увидеть их без редакции и цензуры. Да! Несмотря на то, что «Comedy Club» считается самым «наглым» юмористическим шоу на телевидении, не все лакомые «кусочки» на грани дозволенного попадают в эфир. И теперь у вас есть возможность увидеть то, что так и не показали ни на ТНТ, ни в Youtube!
«На наших живых концертах всегда горячо! Потому что мы можем показать то, что не входит в телеверсию по соображениям цензуры. Так что у нас все будет не такое гламурно-прилизанное», – предупреждает один из участников шоу Гарик Харламов. Вы понимаете, что предстоящее шоу «ХБДсМ» – это вызов! Если вы не боитесь дерзких шуток, цените смелый и откровенный юмор, значит это для вас!
Тимур Батрутдинов: «Мы много импровизируем на сцене, поэтому каждый концерт уникальный в своём роде!»
Демис Карибидис: «Каждый концерт – это практически новый проект! Ведь люди, которые приходят к нам, абсолютно разные. А именно, в результате взаимодействия, искреннего и позитивного общения артистов и зрителями, получается действительно крутое шоу»!
Марина Кравец: «Приходите! Будет классно!»
Не упустите уникальный шанс! «ХБДсМ» в твоём городе! Лучше смеяться с нами, чем где-нибудь по подъездам! )))
Резиденты Comedy Club UA • Андрей Молочный и Антон Лирник – «Дуэт имени Чехова», – актеры и авторы. Корни этого дуэта уходят своими корнями глубоко в их штаны, а так же в классическую литературу. Ден Браун, Джоан Роулинг и даже Харуки Мураками — все эти писатели давали большие деньги, чтобы этот дуэт назывался их именем. Но эти парни остались верны родине. А. Лирник – Интеллектуал. Знает разницу между Ричардом Бахом и Иоганном Себастьяном Бахом, маминым и французским оливье. Со второй попытки способен безошибочно отличить друг от друга братьев Качиньских. Не любит общаться с гопниками, потому что они убоги и не читали Достоевского. Антон – человек возвышенный и далекий от материальных желаний. Он мечтает о покое, что позволило бы ему беспрепятственно реализовывать себя в творчестве и интеллектуально обогащаться. Поэтому был бы не против скромного миллиона долларов на нужды селфимпрувмента. До Comedy Club работал на телевидении, радио, а также в киноиндустрии (тем, кто подумал сейчас же о порноиндустрии, советуем устыдиться и попросить прощения). Единственный в мире автор детского шансона. А. Молочний – дельтапланеризм, собачьи бега, книги, аквариумные рыбки, выжигание, аппликация, кунг фу, жалюзи, хомячки – вот далеко не полный список его увлечений. Еще он видит в темноте, плюется паутиной, обладает третьим глазом, радуется первым лучам солнца, умеет проходить сквозь стены, пару минут дышать под водой. При этом почему-то часто жалуется на усталость. Наверное, потому что каждое утро качает пресс. • Громила Эд Внучатый племянник Кинг-Конга. Когда вырастет, станет Брюсом Ли. Мечтает уметь угадывать числа в лотерее, уметь открывать пиво взглядом, ходить на одной руке и читать мысли Анатолия Васермана (просто интересно, что он там себе думает). • Андрей Бурым-Бурым и Сергей “Лось” Стахов – актеры, авторы. За плохое поведение их выгнали с циганского табора. Только Камеди под силу объединить Восток и Запад Украины и то до тех пор пока они не начнут шутить про друг друга. Человек с востока — Андрей Бурым и человек с запада, а Сергей – Лось. А. Бурым – единственный человек, который сумел без гоп-стопа и тюремного прошлого стать стопроцентным авторитетом среди «васичек». С. Стахов – С детства мечтал владеть миллионами и женщинами, и уже к 5 годам имел бабло и уважение в обществе. Он стремился стать Брюсом Ли, но из-за большой любви ко сну…он однажды проснулся Лосем. Не смотря на его внешний вид, остатки человеческой интеллектуальности у него все же остались. Подтверждением того есть его пристрастие к книгам Нильсона Вандерштара. Самое большое желание – достать рукописи Болдина и стать их единственным антикварным владельцем. Когда Лось еще был человеком, очень любил живых женщин. А вот теперь, из-за большой скромности, отдает предпочтение общению с «типочками». • Игорь Куролесов – актер, автор, певец и его персональный гитарист Алекс Моралес. Поет красиво, певец по призванию. Но на гитаре не играет. Призванию — певец! И. Куролесов – Родился в Крыму. Многие годы наслаждался беззаботным детством, пока не попал в Comedy Club. Впрочем, прежнюю жизнь помнит он плохо: «Съела бы тебя!», «Помоги застегнуть!», «Намажь тетю кремом!» – вот самые яркие воспоминания маленького Игореши. Стоит ли говорить, что у него всегда откуда-то брались деньги на мороженое… • Сталевар – актёр, автор. Говорят, что нормальный человек использует лишь 5% своего мозга. Он использует на 95%, но поверьте, эффект тот же.Когда родился Сталевар, возле роддома упал метеорит. Его космическая энергия передалась малышу. Мама Сталевара не могла долго определить пол ребенка, поэтому назвала его Сашей. К 16-ти годам у него сформировались первичные и вторичные половые признаки. Окончательное половое созревание совпало с первым сексуальным опытом … просмотром запрещенной видеокассеты. Когда сталевар учился в Харьковском политехническом университете на специальности «Конструктор автомобилей и тракторов», желание создать летательный аппарат и покорить космос привело его к самой страшной ошибке – именно по его чертежам конструируют «Таврию». И это становится началом конца украинского «Автопрома».Подрабатывал на заводе резиновых женщин и противогазов испытателем резиновых женщин и противогазов. Каждая вторая резиновая женщина была удовлетворенна именно им. За эти заслуги он получил кличку «Стальной», которая позже трансформировалась в «Сталевар».Желание дотянуться до звезд и космическая энергия, заставили его двигаться в Киев. Родившись в Год Лошади, и поэтому, обладая большим трудолюбием и профессиональным умением ржать, Сталевар вскоре приходит в Comedy Club UA. Уже на первом выступлении он обращается ко всем «Привет Земляне!», и получает характеристику «Ну ты и конь!!! Ха-га!!!». Сталевар не оставляет надежду стать когда-то мэром Киева и слета. •Дуэт “Сделано руками” Д. Романов – долговязый «кудряш» из Одессы, двоюродный брат человека-улыбки, непризнанный король Испании. Да, все это о нем! Интересы средние, не явно выраженные, чуть воспалены. Е. Воронецкий – Кликуха – Еня. Официальный представитель Преторианцев на планете Земля. В душе Женя инженер механик по зерноперерабатывающим технологиям широкого профиля! Очень любит вареную кукурузу, не любит – не вареную кукурузу. Хобби – носить короткие юбки (не понимает, почему его в этом плане не понимают). Считает, что «хорошее музло спасёт мир!!!» Просил передать, что Одесса рулит! • Вадим “Жора” Мичковский — актер, автор. Он всегда плачет на концертах Поплавского и смеется на концертах Петросяна. Но самое страшное, что он вообще на них ходит!Не имеет отношения к пьяницам, сантехникам, водилам и строителям, но все равно Дядя Жора. Мечтает вовсе не о миллионах, яхтах, шикарных особняках, а о том, чтоб попасть в Диснейленд. Собирает Микки Маусу гостинцы – трехлитровую банку соленых огурцов, фантики «Турбо» и свои рисунки. Похож на суслика – добрый, безобидный и вечно на стрёме. Любит свою семью, работу, спорт, пикники, рыбалку, смотреть телевизор и «вкусно пожрать». Неравнодушен к яичнице, птичек не жалко. Следы от убитых комаров на стенке заклеивает стразами Swarovski. • Вадим Шешич и Владимир Журавлев”С@б@к@”» – «Штат Южная ПанкОта», — актеры, авторы. Следующие парни родились в Крыму, ведут себя как панки, а баксы любят как янки,… о, каламбур! В. Шешич – Познакомился со своими родителями в Интернете. Его дед слушал «Sex pistols», отец перся под «Пурген» и «Гражданскую оборону», а он переписывает в альбомчик стихи песен группы «Оргазм Нострадамуса» и плачет под Буланову. С самого детства мечтает о сексе с Софии Марсо. С радостью стал бы ее пекинесом – чтоб облизывать ее божественные руки, помадой – чтоб касаться ее прекрасных губ, а лучше – любовником – чтоб…любить J. Любит Софии Марсо (как ни странно). Не любит Сергея Пенкина, когда «наламывают кайф» и румын. В ответ на вопрос, чем не угодили ему румыны и Пенкин, начинает нервно смеяться и переводит разговор на другую тему. Персона нон грата в удельном шоу-бизнес царстве Валерия Леонтьева. Потратил десять тысяч долларов для того, чтобы прослушать тренинг «Как перестать быть лохом». Считает себя красивым, обаятельным, смелым, отзывчивым, умным, целеустремленным, надежным. Это откровенная ложь. Просто остальные резиденты позволяют ему так думать, потому что знают – правда его убьет. В. Журавлёв – Вечный протестант. Потому что вечно протестует. Против системы: демократической, тоталитарной, солнечной, сердечно-сосудистой… Александр “Лысый” Зарубей • А. Зарубей – Он же Лысый, он же Малой, он же однофамилец Андрея Бурыма-Бурыма. Двоюродный племянник Брюса Уилиса. Родом из города Комунарска, что на Луганщине. Собирает хорошие поступки других людей и присваивает их себе.По гороскопу – Роман Абрамович, очень любит деньги и ФК “Челси”. Любимый мультик “Гагарин” (людям с психическими расстройствами просмотр не рекомендован). P.S. – это означает постскриптум. Если что, ищите меня в Монголии. • Сергей Притула – автор, актер. С восьми лет носил чуб, пока не забыл его в такси. Рожденный в Тернополе, он ненавидит 2 вещи: москалей и когда его называют «бендера».Эталонный украинец по версии WBO. Генеральный спонсор и неофициальный партнер своей кумы. Мужик в седьмом поколении. В детском саду на утреннике был зайчиком, и с тех пор каждую зиму меняет окрас на «білий». Имеет тонкую душевную организацию и красивый внутренний мир, поэтому лупит всех встречных гомосексуалистов и любит всех прохожих дам. • Александр “Ангел” Педан – автор, актер и резвый ведущий Comedy Club Ukraine. Не оставит равнодушной ни одну даму от 10 до 80 лет!Увлекается активными видами спорта: футболом, гольфом, сквошем, дайвингом, сексом… По субботам посещает тренажерный зал и женское общежитие. Утверждает, что Dolce and Gabbana «затаскано, а Alexander McQueen – лапа, за ним будущее фешна», и при этом – стопроцентный мужик. Говорит поклонницам, что слава и деньги передаются половым путем. Врет, конечно, но пока ни одна не жаловалась 😉 |
Comedy Club
Comedy Club- Фильтры
- – Выберите раздел -Звезды Российской эстрады – Поп-группы, исполнители – Rap и R&B – Рок-группы, исполнители – Ретро группы, исполнители, ВИА – Звезды шансона – Бардовские исполнители – Российские оперные исполнителиЗвезды зарубежной эстрады – Зарубежные исполнители, группы – Звезды итальянской эстрады – Звезды дискотек 80, disco 70-80 – Show Groups – Зарубежные оперные исполнители – Зарубежные актеры и знаменитостиЗвезды Евровидения – Евровидение 2010 – Евровидение 2009 – Евровидение 2008 – Евровидение 2007 – Евровидение 2011 – Евровидение 2012 – Евровидение 2013Ведущие, актеры, юмористы – Российские ведущие, телеведущие – Актеры театра и кино – Артисты мюзиклов – Comedy Club – Команды КВН Высшая лига – Участники проекта дом 2 – Даешь молодежь, участники – Шоу двойников, пародийное шоу – Ведущие праздников, услуги тамады – Российские юмористы, сатирики – Российские спортсмены, комментаторыБукинг DJ – Российские DJ, букинг диджеев – Зарубежные DJ, букинг диджеевМузыкальные коллективы – Народные, фольклорные ансамбли – Джаз бэнды, джазовые ансамбли, группы – Кавер группы, музыканты, инструменталисты, ВИА – Латиноамериканские группы – Этнические группы – Цыганские ансамбли, коллективыАртисты оригинального жанра – Фокусники, иллюзионные шоу – Огненные, экстремальные шоу – Песочные шоу – Бармен шоу – Цирковые артисты, клоуны и аниматоры – Дрессированные животныеТанцевальные коллективы – Шоу балеты, варьете – Эротические шоу, стриптиз – Травести-шоуЗарубежные актеры и знаменитости
Остров везения. Из Comedy Club – в актеры | Персона | КУЛЬТУРА
27 ноября в Ярославле прошел премьерный показ фильма «Остров везения», в котором одну из главных ролей сыграл Роман Юнусов – резидент Comedy Club, участник дуэта «Сестры Зайцевы».
Главное действие фильма разворачивается на одном из островов Тайланда, куда бывшая звезда телевидения, а ныне ведущий дешевых свадеб (именно эту роль сыграл Юнусов) после цепи событий попадает с тремя финалистками конкурса красоты. Он убеждает девушек – шоу продолжается, и на острове везде присутствуют транслирующие камеры, а сам тем временем ищет пути спасения.
Роман Юнусов рассказал ярославцам о съемках фильма “Остров везения” и своем отношении к жизни. Фото: АиФ-Ярославль / Юлия ШатохинаПосле просмотра киноленты Роман ответил на вопросы ярославцев.
– Если с вами действительно случилась такая ситуация, как в фильме, и вы бы оказались на необитаемом острове, что бы вы делали?
– Сложно сказать, что бы я сделал. Не уверен, что смог бы там выжить (смеется). Но кино – это кино, потому там я спасаю всех.
– Вам, наверное, не пришлось сильно вживаться в роль? Вы сыграли самого себя?
– Да, герой этого фильма отражает некоторые мои качества, и в чем-то мы с ним похожи. Я так же начинал: будучи молодыми, мы с друзьями тоже вели непонятные свадьбы в непонятных местах, начинали свой путь по «звездной» лестнице. В целом мне было очень легко играть.
– Как вам пришла эта идея: три девушки и мужчина попадают на необитаемый остров?
– Мне кажется, у каждого мужчины в глубине души сидит такое желание: оказаться на необитаемом острове с красоткой. А здесь три женщины. Еще и финалистки конкурса красоты. Придумали идею, стали ее развивать. В итоге главный герой, ведущий-неудачник покатился вниз по карьерной лестнице. И здесь ему предоставляется шанс наладить свои отношения с бывшим другом, «подняться».
– Что было самое трудное в съемках «Острова везения»?
– Самое трудное для меня было представить, как я, обычный парень из КВН, 9 лет выступавший на сцене Comedy, окажусь рядом с такими известными и успешными актрисами как Светлана Ходченкова, Агния Дитковските и Анна Хилькевич. Это был самый сложный момент. Но в итоге мы сработались, сдружились и продолжаем общаться.
-Сколько по времени заняли съемки фильма?
– Около 24 дней мы снимали в Тайланде, в конце марта. Была невероятная жара под 50 градусов, плавились и камеры, и люди. Тайцы же, светотехники, спокойно реагировали на такую погоду. Кстати, они все делали очень быстро, носились по съемочной площадке, как тараканы. Московская часть, когда снималось начало и конец фильма, заняла около недели.
– Вы играете достаточно однотипные роли. Не считаете, что это затягивает и накладывает на актера какие-то шаблоны? Хочется ли вам сыграть драматическую роль?
– У каждого есть своя «фишка», «мулька» – назовите как угодно. У меня нет актерского образования. Школа КВН накладывает свой отпечаток, как и выступления на сцене Comedy Club. Можно учиться в различных театральных институтах, но ничто не заменит опыта выступления на сцене. Что касается драматической роли, на данный момент ответ – нет. Мне нравятся комические герои.
На автограф-сессию пришло множество горожан. Фото: АиФ-Ярославль / Юлия Шатохина– Ваша любимая комедия в кино?
– Сложно выделить какой-то один фильм. В свое время мы как КВНщики до дыр пересматривали фильм «Голый пистолет» с Лесли Нильсоном. Также люблю все российские комедии Гайдая.
– Как вы видите себя в 70 лет?
– «Сестры Зайцевы» продолжают выступать, придумывают что-то новое. Очень хочется расти, получить актерское образование. Мы с Алексеем (второй из «Сестер Зайцевых») буквально недавно создали совершенно новый продукт «Welcome to Russia. Инструкция для иностранцев. Как жить в России?». Есть порох в пороховницах, есть масса идей, которые не кончатся, я надеюсь, и к 70 годам.
– Шутки, юмор меняются с годами?
– Представления о юморе, конечно же, меняются с годами. Но, должен отметить, есть вечные шутки, которые будут приняты слушателем в любое время. Меняется мир, меняются события, мы стараемся писать актуальные вещи. Пример, на днях на красной площади выставили чемодан «Луи Виттон» – сколько теперь будет шуток на эту тему, сколько в интернете уже «фотожаб» появилось.
– Со всеми ли вы людьми находите легко контакт?
– Когда ты к человеку подходишь с улыбкой, шутишь – это всегда располагает. «Звездной болезнью» я не страдаю. Я вообще ко всем жизненным коллизиям и перипетиям стараюсь относиться с юмором, не нагнетая негатив. Это не только сценический образ, но и стиль жизни.
Роман в шутку предложил свою кандидатуру на пост мэра. Фото: АиФ-Ярославль / Юлия Шатохина– В КВН шутки «ниже пояса» редки, чего нельзя сказать о Comedy Club. Каково в ваше личное отношение к этому: считаете ли вы это для себя приемлемым или отвечаете на запрос зрителей?
– Есть шутки, в которых ну никак не обойтись без «крепкого» словечка. Когда в 2003 году стартовал Comedy Club, именно такие острые и жесткие шутки с крепкими словами стали залогом успеха. Такого на тот момент на телевидении не было. Сейчас в нашей передаче используется все меньше нецензурной лексики. Мое личное отношение: все зависит от требования публики, от ее настроения. Использовать такие слова нужно с умом – где они необходимы и, естественно, не при детях. Что касается меня: я ловлю кайф от этого, мне нравится.
В конце интервью Роман сказал, что слышал о непростой ситуации с мэрами городов в Ярославской губернии. Ярославцы охотно сообщили ему, что мэра на данный момент в Ярославле нет. «Дак может мне того, к вам в мэры податься?». «Не стоит – можно плохо закончить» – со смехом отозвался зал.
Смотрите также:
COMEDY CLUB (Камеди клаб) на ваше мероприятие
*РУ-КОНЦЕРТ – Является официальным концертным агентом «Comedy Club» по России.
АРТИСТЫ «COMEDY CLUB» ДЛЯ ВАШИХ МЕРОПРИЯТИЙ!
В настоящий момент имеются несколько комплексных популярных вариантов программ с участием рейтинговых артистов «Comedy Club»:
Гавр+Верещагин+Незлобин – работают 45 минутную программу. На выезде 5 чел.
Дуэт «Сестры Зайцевы» – работают 45 минутную программу. На выезде 4 чел.
Александр А. Рева – работает 45 минут со своей фирменной программой. На выезде 6 чел.
Гарик «Бульдог» Харламов и Тимур «Каштан» Батрутдинов. На выезде 5 чел.
А также, работают по отдельности все резиденты: «Comedy Woman» , «Наша RUSSIA», «Убойной Ночи», «Убойная Лига», Дмитрий Люсек Сорокин, Михаил Галустян, Сергей Светлаков, Сергей Бессмертный и многие другие…
Все артисты Comedy
ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ «COMEDY CLUB»
Проект Comedy Club (Камеди Клаб) был задуман как клубное движение в 2003 году игроками КВН-команды «Новые Армяне». Главными авторами идеи были Артур Джанибекян, Артак Гаспарян, Таш Саркисян и Гарик Мартиросян. В сентябре состоялось первое выступление резидентов в ресторане «Касбар». Уже через месяц они выступали в пафосном кафе «МанерЪ». С января 2005 года вечеринки стали проходить в ТЦ «АТРИУМ» поскольку «МанерЪ» был не в состоянии разместить всех гостей Comedy Club. В апреле 2005 года Comedy Club выходит в эфир телеканала ТНТ. В октябре 2006 года Comedy Club выходит на «Первом канале», а на ТНТ запущены еще три проекта: «Наша Russia», «Звезды против караоке» и «Смех без правил». С февраля 2007 года, помимо еженедельных выступлений в «Атриуме», раз в месяц проходят вечеринки в ночном клубе «Рай».
Кроме этого Comedy Club организовывает выездные проекты. В апреле 2006 года прошел фестиваль Comedy Club в Турции и в ноябре фестиваль Comedy Club на Пафосе. Май 2007 года – фестиваль Comedy Clan на Сицилии.
В марте 2006 года в рамках Недели моды в Москве состоялась презентация проекта Comedy Fashion. Это новый подход к пониманию моды, стиля и юмора, не имеющий аналогов в российской fashion-индустрии. Коллекции одежды Comedy Fashion разработаны для людей, способных без комплексов и стеснения показать свое отношение к миру. В настоящий момент Comedy активно учавствуют во всех модных неделях моды Москвы.
Логическим этапом развития Comedy Club сегодня является его становление как продюсерского центра вселенского формата Режиссер-постановщик проекта Comedy Club – Ксения Чашей, также известная, как режиссер комедийного ситкома «Саша+Маша» и сериала «Счастливы вместе» на ТНТ, Масс-медиа холдинга «Моя Семя».
ПОПУЛЯРНЫЕ РЕЗИДЕНТЫ COMEDY CLUB (Биография):
Гарик Мартиросян
В 77-ом году закончил Институт Стали и Вышли Отсюда. Потом три года расписывал гжель и преимущества интенсивного подхода в земледелии. Придумал все анекдоты про Штирлица, потом переделал их в анекдоты про Чапаева, чем угробил этот фольклорный жанр. Участвовал в штурме Белого Дома, написал два круга, отметил шутки и уехал. На гастролях в Турции вызвал истерику в зале, выйдя на сцену с цветком и сказав: “Нас – Турция!”. Ведет за собой людей и программу “Минута славы”. Пел с Долиной, танцевал с Цискаридзе, лепил с Церетели, командовал с Кутузовым. Профессиональный невропатолог, лечит людей со сцены, считая, что лучшее лекарство от всех болезней – смех. Счастливый отец и международный человек-загадка.
Павел «Снежок» Воля
Родился в городе Пенза, смешал там всех с говном и уехал в Москву… Ну, как уехал… Убежал, поэтому здорово похудел. Получил педагогическое образование, работал учителем русского языка и литературы, но потом зае..ло. Любит дорогие тачки, шикарные дома, яхты, телочек. Живет в Северном Бутово в съемной комнате. Любит звезд шоу-бизнеса странной и крепкой любовью. Они отвечают ему взаимностью. Единственный человек на российской эстраде, смеющийся знаменитостям в лицо и ни разу по лицу за это не получивший. Занимается направлением «Комеди Клаб. Фестиваль». Гламурный подонок. А мог бы стать учителем русского языка, согласно полученному диплому.
Гарик «Бульдог» Харламов
Сын знаменитой хоккеистки. Жил в Америке, Новой Зеландии, Гренландии, был женат на Кирстен Данст, видел кто убил Кеннеди, умеет летать, работал водителем вертолета , честно-честно… В Comedy попал по воле Джима Керри – близкого друга и двоюродного брата. Человек с нестандартной мимикой, феноменальной пластикой и устойчивой психикой. Настоящий актер и никудышный зритель – снялся в фильме, который отказывается смотреть. Больше всего хочет спать.
Тимур «Каштан» Батрутдинов
Человек, чью фамилию чаще всех коверкают в прессе и на заборах. Проходя мимо студии MTV, случайно снялся в сериале “Клуб”. Лучший друг и соратник Бульдога, философ по жизни, экономист по образованию. По жизни очень добрый и романтичный, на сцене – совсем другой человек. Периодически теряет себя и забывает, кто он есть на самом деле. Самым смешным считает секс и Гарика Харламова. Прекрасно готовит, великолепно ест. Любит своих поклонниц и периодически чужих. В паре с Гариком Харламовым представляет из себя страшно смешную силу.
Александр «Аaa» Рева (Артур Пирожков)
Родился в очереди за пенсией. В детстве был послушным мальчиком, в юности послушным девочкой. Получил высшее техническое образование, защитил диссертацию, работал над изобретением лазерного перфолоскопа, свихнулся, начал показывать миниатюры про бабушек, попал в Comedy, прославился. Разносторонний человек: помимо юмора любит спать, есть, лежать и сидеть. Имеет домашнее животное – камень, зовут Сергей. Единственный резидент, который может объяснить происхождение своего прозвища. «А» появилось после первой миниатюры о самом эротическом алфавите. Не любит женские крики, собачий лай и мяуканье. Любит звук человеческого смеха, за этим и выходит на сцену.
Таш
Полное настоящее имя – Таш плюс буквы «ар» в начале и «ес» в конце. Любимое блюдо – все, чем кормят в ресторане «Техника молодежи». Любимый ресторан – “Техника молодежи”. Любимое словосочетание – «Техника молодежи». Любимый журнал – ” Хоккей Монголии”. Впервые подумал о создании Comedy Club в очереди за акциями АО «Гермес» в 95-ом году, но понял, что опережает время, и пошел торговать калькуляторами. Общителен, жизнерадостен, ничего не покупает в «АТРИУМЕ», поскольку бывает там только ночью. Давно не носит килт, чем очень расстраивает Шона Коннери
Дуэт Сестры Зайцевы (Леша и Рома)
Леша – Все реже откликается на фамилию Лихницкий, все чаще, лесу и пустыне. Ненавидит каламбуры. Прославился после того, как его четыреста раз показали по телевизору. Умеет петь и танцевать, поэтому в основном шутит и ходит. В свободное время рисует картины маслом на хлебе. Все съедает Рома.
Рома – настоящая фамилия – Юнусов, о чем он сам почти забыл. Никогда не выходит на улицу без мухобойки и гравюры Гойи с изображением корриды, поэтому большую часть времени сидит дома. По гороскопу – заяц, родился в год Сестры. Или наоборот. Особые приметы – выступает в дуэте с Алексеем, по которому Рому и можно узнать. Женат (не на Алексее). Любимый актер – Стивен Сигал (это неправда). Пришел в Comedy так давно, что не помнит, чем занимался до этого, и не знает, чем будет заниматься после. Алексей, Роман и Татьяна – эти две сестры утверждают, что они не братья. Роман на 10 дней старше Алексея, поэтому учит его плохому. Например, ходить голым по гостинице и есть руками. Настоящие имена – Жак Лесуан Амарес Франц Паганель и Усама Рамирес Бен Гурион.
Гавр
Пришел в Comedy давно, поэтому в его имени так мало гласных. Часто выступает с Александром Реввой, поэтому выступает так редко. Хочет стать самым смешным резидентом Comedy, но пока не накопил денег на мышьяк, чтобы всех отравить. Однажды видел, как дети надували жаб через соломинку. До сих пор считает это главным событием в жизни. Бессменный ведущий, не участвующий в миниатюрах. Гениально объявляет не только выход своих коллег, но и рекламу на ТНТ. В женщинах ценит бойцовские качества, самым настоящим чувством считает любовь к Родине.
Дмитрий «Люсек» Сорокин
Таинственный мужчина, обладающий реликвией. Больше о нем никому ничего не известно. Когда раздавали прозвища, пришел последним, поэтому получил, что осталось. Отличается от Макса Перлова тем, что говорит на сцене и молчит в жизни. Любит играть на гитаре, петь песни и получать за это деньги, что роднит его с Полом Маккартни.
Однажды перевел бабушку через дорогу в районе Лесной улицы. Так в Comedy попал Александр Ревва.
Незлобин
Родился, вырос и до сих пор думает, что находится в Полевском. Один из самых спокойных резидентов. Любит читать вывески магазинов для взрослых и Джеймса Джойса. В Comedy попал из-за огромного размера ноги, что до сих пор забавляет Галыгина и Мартиросяна. Искусству шутить обучался на улице, так как дома постоянно морили тараканов, и потому что так принято говорить, когда человек талантлив от природы и близок к народу. Любит пельмени и кашу из топора. Не любит пробки и когда глазное яблоко трогают пальцем.
Сергей Бессмертный
Появился на свет, включив его. С детства увлекался джиу-джитсу, но никогда им не занимался. Свое прозвище «Ракета» Сергей Бессмертный получил после просмотра фильма «Солярис», а титул «Невозмутимый каратель» – приехав в Москву, когда растерзал клумбу тюльпанов. Из еды предпочитает второе и компот. В сексе сдержан, но напорист. До выхода на сцену Comedy мыл фары на Спартаковской площади, пока его не заметил Гарик Мартиросян. И вот, спустя восемь лет, он радует публику своими монологами.
4 легендарных комедийных клуба Лос-Анджелеса, где актеры начинали свою карьеру
Когда начинающие комедианты и актеры совершают паломничество на Запад, они часто столь же поражены известными комедийными клубами Лос-Анджелеса, разбросанными по главным улицам, как и сами известные актеры. Многие из этих комедийных актеров начали свою карьеру прямо здесь, в этих священных залах. Давайте взглянем на четыре легендарных комедийных клуба Лос-Анджелеса, где актеры начинали свою карьеру.
8001 Sunset Blvd., Hollywood, CA
Наверное, нет более известного комедийного клуба на фоне Лос-Анджелеса, чем The Laugh Factory.Этот разноцветный оранжево-желтый логотип, окруженный синим / фиолетовым, запечатлелся в нашем мозгу по причинам и грустным, и радостным. Это фон, который стоял за Майклом Ричардсом во время его незабываемого ужасного срыва на сцене, а также за триумфальное возвращение Дэйва Чаппеля на сцену после того, как он ушел из телешоу и на долгие годы выпал из комедийной карты.
Основанная Джейми Масада, иммигрировавшим из Ирана в возрасте 14 лет без денег и без знания английского языка, The Laugh Factory стала оплотом своего местоположения на Сансет Стрип и даже расширилась до Лонг-Бич, Чикаго и Лас-Вегаса.Масада основал клуб с намерением выплачивать стендап-комиксам справедливую заработную плату (довольно спорная идея в 1979 году), но Ричард Прайор, первый крупный исполнитель, которого он заказал, как сообщается, вернул свою долю в 100 долларов за ночь, сказав: «Вам нужно это за твою квартиру, мальчик.
8433 W Sunset Blvd, Западный Голливуд, Калифорния
The Comedy Store – черное здание, покрытое «написанными от руки» именами комиков, которые там выступали. и туристы, выходящие из туристического автобуса Starline.Клуб открылся в 1972 году комиком Сэмми Шор (ныне более известный как отец Поли «Эй, Буууууди» Шор), но был быстро передан его бывшей жене Митци в результате развода. Не только удачливая наследница, но и Митци Шор стала очень влиятельной благодаря своим нетрадиционным методам финансирования, а также противостояла тенденции «мальчиков-клубов» комедийных клубов в Лос-Анджелесе в то время, посвятив секцию наверху исключительно комедиантам-женщинам и позже организовал специальные вечера для геев, лесбиянок и латиноамериканских исполнителей.
Однако не все чувствовали себя настолько хорошо заботливыми. Помните, как идея о платных комиках была революционной еще в 1970-х? Comedy Store был частью старой гвардии, и Митци Шор утверждала, что выступление на сцене было «возможностью» и тренировочной площадкой для комиков, которые (будем надеяться) будут замечены агентами по кастингу – при этом платя официантам, барменам и ей самой. Среди комиков, которые пять недель пикетировали против этой политики за пределами клуба, были Дэвид Леттерман и Джей Лено.Не стесняйтесь благодарить их обоих, когда получите чек за концерт в Comedy Store!
7307 Melrose Ave, Лос-Анджелес, Калифорния
Теперь, что касается реальных тренировочных площадок, The Groundlings не имеет себе равных. Это одно из лучших мест для выращивания в субботу вечером в прямом эфире для всех эпох шоу: в списках выпускников Фил Хартман, Джон Ловиц, Уилл Феррелл, Крис Каттан, Чери Отери, Уилл Форте, Майя Рудольф, Кристен Уиг и многие другие. Хотя название указывает на скромное происхождение школы («Groundlings» были представителями низшего класса аудитории, которые стояли на земле, чтобы смотреть пьесы во времена Шекспира), иметь «Groundlings» в вашем резюме сегодня особенно престижно.
5919 Franklin Ave, Los Angeles, CA
Похожая на The Groundlings, но немного более резкая, странная и в целом более дружелюбная к кошельку – это The Upright Citizens Brigade. То, что началось в крошечном театре на Франклин-авеню, небольшие размеры, доступные билеты и легендарные импровизационные шоу с участием известных актеров гарантируют, что каждое шоу заканчивается только стоячим залом.
Стремясь не только расшириться, но и предоставить больше места студентам, фанатам и комикам для общения до и после шоу и уроков, UCB недавно открыл новый, более крупный «комплекс» в Голливуде, который призван меньше походить на средний комедийный клуб в Лос-Анджелесе и больше похож на «общежитие колледжа», где можно пообщаться со следующим Дональдом Гловером, Робом Корддри, Эдом Хелмсом или Обри Плаза, каждый из которых начал свою карьеру в UCB.
Итак, у вас есть это. Прошлое и настоящее комедии в одном большом городе. Все, чего не хватает этим знаменитым комедийным клубам Лос-Анджелеса, – это будущее. Если вы думаете, что это вы, сойдите с экскурсионного автобуса Starline и приступайте к работе!
Фото Марчина Вичари
Второй город
Искусство импровизации – часть того, что отличает «Второй город» от других комедийных клубов. Основанная на творчестве Виолы Сполин, импровизация стала более популярной с открытием The Second City в 1959 году.В настоящее время у талантов могут быть разные лица, но если вы хотите насладиться шоу в импровизированном комедийном клубе, лучшим вариантом для вас по-прежнему является The Second City!
Чего можно ожидать от импровизационного шоу?
Единственное, чего можно ожидать от импровизационного шоу, – это веселья. Хотя все наши шоу имеют описание и относительную основу, они не написаны по сценарию. В клубе импровизационной комедии все подходит. Студентам The Second City предлагается попробовать все и вся. Главное правило для студентов-импровизаторов – нельзя бросать сцену или то, что делают другие актеры.Мы обучили наших актеров делать все, что приходит в голову, создавая уникальный спектакль каждый раз, когда вы смотрите спектакль. Прокатитесь вместе с нашими актерами и посмотрите импровизированное шоу во “Втором городе”!
Наши импровизированные шоу
Одна из лучших частей импровизации – это то, что наши шоу действительно всегда могут вращаться. У нас есть несколько этапов с множеством разных актеров. Шоу, которые мы предлагаем, меняются гораздо чаще, чем в других театрах, потому что у нас есть талант и опыт для создания импровизационных шоу.Еще одна причина, по которой мы можем предложить большую ротацию шоу, заключается в том, что импровизация не такая жесткая, как в других местных комедийных клубах. Наши актеры составляют большую часть сценария на месте, требуя меньше запоминаемых строк и обеспечивая большую гибкость при переключении между шоу. С технической точки зрения, некоторые из наших импровизационных шоу – это «ревю», поскольку они сочетают в себе скетчи с другими развлечениями, и все это свободно отрепетировано.
Почему выбирают Improv?
Когда дело доходит до новых развлечений, если вы еще не видели импровизационное шоу, самое время! Это весело и весело, и это действительно захватывающая форма комедии.Посещение шоу в импровизированном комедийном клубе – идеальный способ провести вечер с друзьями на вечеринке для девочек или на спонтанном свидании. Если вы ищете новых впечатлений, подумайте о посещении The Second City, одного из самых известных в мире клубов импровизационной комедии. Вы не найдете такого опыта нигде в городе или по всей стране, если на то пошло. Мы упорно трудились, чтобы создать уникальный опыт, который не только обеспечивает качественное развлечение, которое вы ищете, но и может соответствовать вашему бюджету.Нет необходимости тратить много денег на ночлег в городе, даже в таком месте, как Чикаго.
Improv Chicago
С другой стороны, если вы видели несколько импровизационных шоу, но хотите испытать еще больше, мы вам поможем! Как упоминалось ранее, наши шоу постоянно меняются, а это означает, что ваше время, проведенное с импровизацией, никогда не должно заканчиваться. Даже если вы посетите одноименное шоу, вы каждый раз будете получать совершенно новые впечатления. Это одна из вещей, которые делают нас таким привлекательным комедийным клубом.Вам не нужно ждать следующего нового шоу. Просто возьмите тот, который вы уже видели, не чувствуя, что это переработанный материал.
Классы импровизации
The Second City – всемирно известный клуб импровизационной комедии. Если вы хотите провести ночь смеха или даже научиться искусству импровизации, мы – то, что вам нужно. Вы не найдете много других местных комедийных клубов, которые также предлагают уроки. Неважно, серьезно ли вы относитесь к актерскому мастерству или комедии, или вы просто ищете что-то новое и интересное.Наши классы заставят вас смеяться и преподнесут вам несколько ценных уроков. Просмотрите наши многочисленные шоу, чтобы купить билеты сегодня!
Формирование Comedy Club а также с кем. В ролях Comedy Club.
«Comedy Club» в переводе с английского – «Clubcomedies», но он известен зрителю английским произношением Comedy Club. Это юмористическое телешоу, впервые появившееся на экранах в апреле 2005 года и с тех пор не выходящее. телеканал ТНТ.Шоу изначально было поставлено в жанре «стендап», но с 2010 года его формат изменили, чтобы расширить возможности общения со зрителями.
«Comedy Club» – история основания
Актеры Comedy Club – бывшие участники команды КВН «Новые армяне». В 2000 году родилась идея создания нового развлекательного проекта, которая стала возможной в 2003 году. Сначала армяне достались актерам Comedy Club: Артуру Джанибекяну, Артуру Тумасяну, Гарику Мартиросяну и многим другим.Но организаторы всегда рады новым участникам и молодым талантам с хорошими актерскими данными и отличным юмором. Когда появился экран Comedy Club, актеры добавили список имен другим участникам, но все равно пришли из КВН.
Актеры “Comedy Club” фото первого состава:
Comedy Club поднял звезд шоу-бизнеса
Некоторые актеры Comedy Club добились неплохих успехов не только в юморе, но и в шоу-бизнесе. Тимур Родригес зарекомендовал себя как певец.Он заслужил внимание своей аудитории, и теперь от фанатов ему просто нет отбоя. Между Comedy Club и сценой Тимур выбрал второй вариант.
Павел Воля, в свою очередь, очень умело сочетает и юмор, и исполнение песен, получивших высокое признание поклонников молодого человека. С годами Павел Воля из простого исполнителя юмористических сценок стал резидентом клуба, певцом и гениальным актером.
Народ Пола получил несколько прозвищ, одно довольно милое – «Снежок», а второе более жестокое – «Гламурный ублюдок».
Еще одна яркая личность от Comedy Club – это Александр Ревва, который, как и Павел, все сочетает в себе и достаточно успешен как в юморе, так и в песнях. Актеры Comedy Club часто меняют имена на сценические. Так Александр Ревва известен как Артур Пирожков.
И конечно, нельзя обойти вниманием Семена Слепакова, который славится своими юмористическими песнями. А еще он выступает сценаристом и режиссером российских комедийных сериалов, которые входят в топ рейтингов популярности.
Актеры Comedy Club очень разные и в то же время полны идей. Некоторые из них уже громко заявили о себе, а некоторые еще разогревают связки.
Отбор в Comedy Club
Чтобы попасть на сцену Comedy Club, вам предстоит пройти довольно жесткий отбор, который превратился в очередное юмористическое шоу, где судьями выступают сами резиденты клуба.
Актеров Comedy Club не устраивает монополия в этой сфере.Они помогают молодым талантам попасть в шоу и добиться успеха, ведь каждый из них стартовал в свое время. Главное и, наверное, единственное правило отбора – качественный и неиссякаемый юмор, который в итоге принесет публике массу позитива и удовольствия, а юмористу – хорошую прибыль.
Comedy Battle – это как раз билет для новичков в Comedy Club. Задача участника – доказать, что он действительно забавный, точнее шутки веселые и в то же время приятные для зрителя.
География “Comedy Club”
Если окунуться в биографию Comedy Club, то можно смело сказать, что границ в географии нет. Гарик Мартиросян, стоявший у истоков телешоу, родом из Еревана. Павел Воля – скромный паренек из Пензы, однажды приехавший покорять столицу. Гарик Харламов – столичный парень, а точнее он родился в Москве, а вырос в США.
Тимур Батрутдинов, партнер Гарик Харламов, уроженец Московской области.«Чеховский дуэт» уходит корнями в Украину: Андрей Молочный приехал из Житомирской области, а его спутник – из украинского города Кировоград. Еще один уроженец Украины, а именно из Донецка, – Александр Ревва. Звезда «ГУМа» Семен Слепаков родом из Пятигорска. Вадим Галыгин – славный белорусский «Comedy Club».
Происхождение актеров этого шоу дает понять, что стать участником может каждый, нужно лишь соответствовать определенному уровню мастерства в юморе. После того, как актеры попали в Comedy Club, биография любого из них расскажет вам много интересных фактов, которые по-новому взглянут на комиков.
Обучение актеров “Comedy Club”
Интересный факт о главных героях связан с их образованием, далеким от шоу-бизнеса. Когда они поступали в свои учебные заведения, они и представить не могли столь блестящего исхода своего участия в команде КВН из своего вуза.
Самым ярким представителем с точки зрения образования можно назвать Гарика Мартиросяна, получившего диплом психотерапевта. Конечно, никто не знает, где бы ему было веселее: в больнице в белом халате с пациентами или на сцене, но можно сказать точно – по рентабельности он не проиграл.
Павел Воля, большинство авторов анекдотов, полных пошлости, сарказма, а иногда и неординарности, – это люди с педагогическим образованием. Павел – учитель русского языка и литературы, должен цитировать Пушкина и Лермонтова.
Тимур Батрутдинов, яркий представитель Comedy Club, по образованию экономист.
Александр Ревва с Харламовыми собственниками менеджеров и менеджеров.
Вадим Галыгин – человек с военным образованием, видя, что на сцене можно представить кого угодно, только не в погонах, а в погонах.
Звезда экрана Михаил Галустян – продвинутый юморист с двумя формациями. Он фельдшер-акушерка и неудавшийся учитель, учитель права и истории.
Можно сказать, что мало кто из них сожалеет о своем выборе, а вместе с ними миллионы поклонников их нынешней деятельности.
Снимок
Фото во время выступления – миссия из категории невыполнимая. Не многие знают, но фото или видео в Comedy Club только профессиональные.За любые любительские кадры стоит строжайший запрет. Все, кто виден в процессе фотосъемки, имеют возможность пообщаться с охранниками проекта, перед которыми стоит задача запретить, и если им не удалось запретить и предотвратить съемку, они должны либо отказаться, либо настоять на удаление отснятого материала.
Организаторы объясняют это просто: они не хотят появления рабочего материала и не хотят, чтобы анекдоты размещались в Интернете до выхода в эфир канала ТНТ.
Bricktown Comedy Club
Джон Ловиц был одним из самых известных комиков на протяжении последних двадцати лет. Он начал играть в пьесах средней школы и развивал свои навыки в Калифорнийском университете в Ирвине, где получил степень бакалавра искусств. в драме. Он также изучал актерское мастерство с Тони Барром в Мастерской киноактеров. По совету Тони Барра Джон решил сосредоточиться исключительно на комедии.
Он начал заниматься в известной комедийной импровизационной группе «The Groundlings» в 1982 году.Год спустя, после того, как его приняли в «The Sunday Company», Джон получил свою первую актерскую работу в телешоу «Погоня за бумагой: второй год». Думая, что он уже в пути, он сразу бросил работу в магазине одежды… и стал курьером. Следующие три года – ничего !!! Затем, в сентябре 1984 года, его приняли в основную компанию The Groundlings.
28 марта 1985 года «Земляне» появились в «Вечернем шоу с Джонни Карсоном», где Джон представил своего персонажа «Томми Флэнаган из анонимных патологических лжецов».После представления этого персонажа Джон получил агента и заказал фильм, сериал, озвучку для мультфильма и «Субботним вечером в прямом эфире».
С тех пор Джон работает без перерыва. Он был номинирован на премию «Эмми» за свои первые два года в шоу «Субботним вечером в прямом эфире». Находясь на SNL, он стал известен своими персонажами «Томми Флэнаган из анонимных патологических лжецов» («Год, это билет»), «Мастер Теспиан», «Ханука Гарри» и «Дьявол». Он снялся во многих фильмах, включая «Большой», «Их собственная лига», «Свадебный певец», «Старшая школа», «Маленькие мошенники», «Крысиные бега», «Продюсеры», «Восемь». Сумасшедшие ночи »,« Скамейки »и« Взрослые 2 »и многие другие.Он также работал с известными режиссерами, такими как Пенни Маршалл, Роб Райнер, Джерри Цукер и Вуди Аллен.
Помимо комедии, Джон хорошо известен своим характерным голосом. Он был главным голосом персонажа «Джей Шерман» в знаменитом культовом мультсериале «Критик». Он также появился в двенадцати эпизодах «Симпсонов», даже создав персонажа парня Мардж Симпсон, «Арти Зиффа» (который подозрительно похож на Джея Шермана).
Джон также выступал на Бродвее в театре Music Box Theater в пьесе Нила Саймона «The Dinner Party», взяв на себя главную роль у Генри Винклера.Он трижды спел (да, он может петь!) В Карнеги-холле (включая «Великолепные выступления: Ира Гершвин в 100 лет: праздник в Карнеги-холле») и спел национальный гимн на стадионе Доджер и на Открытом чемпионате США. Он также спел с английской рок-звездой Робби Уильямсом в Royal Alpert Hall и появился в его альбоме «Swing While You’re Winning!»
Джон также сделал выдающуюся карьеру на телевидении. Он был первой известной приглашенной звездой популярного шоу «Друзья». На той же неделе он появился в эпизоде Seinfeld.У Джона также были повторяющиеся роли в фильмах «Горячие в Кливленде», «Лас-Вегас», «Два с половиной человека», «Гавайи Five-O» и «Новенькая».
Последние десять лет Джон делал карьеру в качестве стендап-комика. Он один из немногих исполнителей, которые начали как актер, а затем стали комиком, который успешно выступает в заголовках ночных клубов, театров и казино по всей стране.
В 2015 году Джон собирается появиться в фильмах «Убийство Хассельхоффа», «Нелепые 6» и «Барк-рейнджер», а также станет заголовком многочисленных комедийных шоу по всей стране.
Как попасть в комедию, действуя
Есть ряд причин, по которым человек хотел бы заняться стендап-комедией. Я уверен, что даже у вас есть несколько причин, по которым вы хотите сделать карьеру комика.
Может быть, вы всегда умели смешить людей. Или, может быть, вам просто нравится спешка стоять перед живой аудиторией на вечерах с открытым микрофоном.
В любом случае, что-то привлекло вас в тот комедийный клуб и зацепило. Но, может быть, вы хотите применить свои навыки в другой сфере, например, в комедии?
Нет ничего постыдного в том, чтобы так сказать! Фактически, несколько комиков сделали тот же прыжок.
Робин Уильямс, Стивен Фрай, Билли Кристал, и это лишь некоторые из классиков. Даже Эми Шумер, Эд Хелмс и Стив Карелл, чтобы назвать некоторых современников.
Путь между стендапом и актерским мастерством уже давно пройден. Итак, вы уже знаете, что, несмотря на ощущение скачка, это все же прибыльный карьерный путь.
Вы все еще можете поднять руку, когда кто-то спрашивает, кого нанять комиком. Но, по крайней мере, комедийная игра дала бы вам еще несколько вариантов работы.
Хотите узнать несколько советов о том, как сделать этот переход еще более успешным? Тогда читай, шут. Читать дальше.
Различия между комедией и актерским мастерством
Можно подумать, что у стендап-комика и актера много общего. И они это делают.
Но все же есть некоторые отличия, которые необходимо устранить. Вы можете подумать, «выступление – это результат», не так ли?
Неважно, шутит ли работа на корпоративном мероприятии.Или получить время на сцене в общественном театре.
Но возьмите это у нас. Лучше сначала испытать воду, прежде чем нырять головой вперед.
Держатель для смеха
Во время стендап-сета есть типичное целевое количество смеха в минуту. Фактически, 18 секунд смеха в минуту.
Но в комедии этот критерий не используется. И это особенно отличается между игрой на сцене и игрой в кино.
На сцене режиссер может попросить вас посмеяться.Так же, как в стендап, помнишь?
Но если в фильме, который вы заказали, нет смеха, удержание от смеха не обязательно. Большинство комедийных фильмов на самом деле проходят сквозь шутку.
И это то, что отличает написание фильма от сценария. В зависимости от того, какую актерскую работу вы получите, удержание от смеха будет практикой, которая остается в воздухе.
Так что всегда лучше ничего не предполагать. Просто спросите и адаптируйтесь в данный момент.
Диалог против монолога
У вас может быть опыт выступления в стендап-комедии в составе дуэта. Но есть вероятность, что вы, скорее всего, будете выступать соло.
Что ж, комедийные актеры постоянно полагаются друг на друга в плане материала и режиссуры. Так что разница между диалогом и монологом не может оставаться без внимания.
Шутки в стендап-комедиях и фильмах должны создавать взаимопонимание. Но это взаимопонимание меняется между аудиторией и другими персонажами, о которых идет речь.
Например, используя открытый микрофон, вы разговариваете напрямую с аудиторией. Итак, аудитория – это партнер, с которым вы играете во время забавного эпизода.
Но в кино нужно играть одного актера. Сильно отличается от целой комнаты людей, уже готовых посмеяться весь вечер.
Вот почему кастинг особенно важен для актерского мастерства. Вы можете выступать в забавном стиле.
Но когда на сцене другой актер, он просто не читает.Так что, если вы хотите играть, но не любите работать с партнером по сцене, подумайте о том, чтобы поработать над этим на уроках актерского мастерства… или двух.
Бонус: как повысить вовлеченность сотрудников
Сходство комедии и актерского мастерства
Хорошо, да, между мирами стендап-комедии и актерского мастерства есть некоторые различия. Но у каждого из них тоже есть много общего!
Препарат
Стенд-ап комедия похож на прыжок со скалы с завязанными глазами.Но нельзя сказать, что шутки на съемочной площадке не были отрепетированы заранее.
На самом деле, навыки подготовки, которые требуются в стендап-комедии, легко превращаются в актерское мастерство. Будь то на сцене или в кино.
Единственная разница заключается в фокусе этой подготовки. Подготовка к стендапу выглядит как автор анекдотов.
Тогда переписываю анекдоты. Потом переписал еще немного.
Это также похоже на запоминание и придумывание различного материала и рассказов.Может быть, даже друзья помогут вам протестировать написанный материал перед выступлением.
Подготовка к актерскому мастерству невероятно похожа. Но основное внимание уделяется персонажу и сценарию.
Слова уже перед вами. Так что подготовка как актер означает воплощение этих слов в жизнь.
Поставка и сроки
Любой стендап-комик знает силу шутки. Но из чего сделана эта сила, спросите вы?
Доставка и сроки.Вы могли бы иметь лучшие идеи в мире как комик-стендап.
Но если вы не оттачиваете свою личность и поведение, в чем смысл? То же самое и в комедии.
Посмотрите кого-нибудь из великих комедийных фильмов и начните разбираться в их чувстве времени и подачи. Вы обнаружите, что именно эти факторы и делают их такими забавными.
Мастерство этого остается неизменным, на сцене или в кино. Просто среда отличается.
Комедийный актер в кинопроизводстве должен уметь транслировать смешное через экран.Сильно отличается от рассказа анекдота на сцене, правда?
Но та же идея есть. Это просто вопрос поиска наилучшего способа доставки материала в зависимости от среды, через которую вы выступаете.
Советы по взлому в комедии
Хорошо. Различия и сходства между стендап-комедией и комедийной актерской игрой достаточно деконструированы.
А теперь пора сделать прыжок. И эти советы возьмите с собой!
№1.Найди то, что тебе нравится
У всех комиков разное чувство юмора. Даже если хотите, в них другой писатель.
Ваш распорядок стоя может основываться исключительно на сухом юморе. Или, может быть, импровизация – ваша чашка чая.
Возможно, у вас даже есть все, что нужно, чтобы стать артистом корпоративных мероприятий. Вы знаете тип – смешной, но не грубый?
В любом случае важно точно определить, что вы предлагаете. Любой актер должен знать свои сильные стороны, прежде чем войти в комнату для прослушивания.
Итак, подумайте, что вас смешит и почему. Возможно, вам придется немного покопаться в своей жизни, чтобы найти ответ.
Может быть, вы в детстве боролись с депрессией. Поэтому самоуничижительные шутки всегда были постоянной темой вашей жизни.
Дело вот в чем: найди свое смешное. Откройте для себя своего персонажа изнутри.
Затем примените его к выступлениям, на которые, как вы знаете, вы можете попасть. Конечно, актеры должны быть хамелеонами, которые приспосабливаются.
Но никогда не помешает узнать свои сильные стороны.И отточить их.
См. По теме: Что люди находят смешным?
№ 2. Определите свой идеальный характер
Теперь, когда вы раскрыли свои сильные стороны в комедийном жанре, пора определить своего персонажа. Я не говорю о вашем моральном кодексе или о том, как вы подойдете к гипотетическому затруднительному положению.
Я говорю о комедийных персонажах, которых мы видим на сцене и в фильмах. Есть такой неряшливый приятель, который даже штаны не может натянуть, не порвав их.
Кроме того, есть логик, у которого сухое чувство юмора сказывается на каждой строчке. Спросите себя, какой персонаж вам больше нравится.
И что еще более важно, какого персонажа вы можете сыграть лучше? Все дело в том, чтобы проявить свои сильные стороны как актера.
Кроме того, если вы попытаетесь быть кем-то, кем вы не являетесь, кастинг-директора, вероятно, заметят. Итак, найдите комедийного персонажа, который раскрывает в вас комика.
И пусть свидетели засвидетельствуют то, что вы предлагаете.Вы всегда хотите сделать все возможное.
Если только ваш персонаж – неуклюжий идиот, который не может ходить прямо. В этом случае не стесняйтесь делать фейсплант или что-нибудь, что поможет вам получить работу.
№ 3. Запишитесь на курсы актерского мастерства
Нет ничего постыдного в том, чтобы брать уроки актерского мастерства тут и там. На самом деле, это, наверное, одна из самых умных вещей, которые вы можете сделать!
Вы можете не только получить кучу новых навыков на уроках актерского мастерства. Вы также можете по-новому познакомиться с персонажами, которых играете, и с актерами, с которыми играете.
Помните одно из самых больших различий между стендап-комедией и актерским мастерством? Диалог против монолога?
Что ж, если вы никогда не снимались с кем-то в сценах, то уроки актерского мастерства определенно вам подойдут. Если хочешь заняться актерским мастерством, невозможно избежать сценической работы.
Если только у вас нет странного контракта, в котором для вас прописаны только монологи. Но это странный способ пробиться в актерский мир, не правда ли?
В любом случае, используйте классы актерского мастерства как игровое пространство.Вы даже можете стать комиком.
Кроме того, любые актеры, которых вы встретите, могут подсказать вам, как расширить свое портфолио в качестве характерного актера или комедийного актера. Или, что еще лучше, они могут связать вас и с агентом! Никогда не знаешь.
№ 4. По большей части придерживайтесь скрипта
Если вы комик, вы, скорее всего, пишете свой собственный материал. И это невероятный навык.
Но иногда вам хочется переписать то, что находится прямо перед вами.И для актерского выступления, вероятно, лучше оставить это желание позади.
По большей части лучше придерживаться того, что написано в сценарии. И я имею ввиду слово в слово.
Никаких дополнительных «но», «и» или «подобных». В конце концов, вы не хуже других знаете, насколько важен ритм для процветания комедии.
Здесь или там может быть сцена, где режиссер позволяет вам повеселиться и немного импровизировать. Но не думайте, что это то, что вы можете сделать, не посоветовавшись сначала с людьми, с которыми вы работаете.
Просто помните, что сценарий существует не просто так. Пунктуация и все такое.
Так что не закрывайте запятую, вопросительный знак или любую другую форму пунктуации, которая может быть знаком внутреннего диалога персонажа. Когда дело доходит до актерского мастерства, между строками можно прочесть гораздо больше.
№ 5. Разбей комедийные отрывки
В сценарии может быть больше комедийного потенциала, чем на первый взгляд. И, как комик, вы, вероятно, заметите эти моменты легче, чем ваши коллеги-некомедийные актеры.
Если это так, поработайте со своим партнером по сцене над этими моментами специально, чтобы закрепить ритм. Развивайте с ними взаимопонимание, чтобы ваш персонаж и его персонаж идеально сочетались друг с другом.
Обратите внимание на две вещи, которые определяют комедию в рассказе: отчаяние и непредсказуемость. Эти темы можно найти где угодно в рассказе, от строк до персонажей и шуток.
Актерский бизнес – это связь с тем, кто еще находится на съемочной площадке или на сцене.Поэтому убедитесь, что эти моменты кристально чисты между вами и вашим партнером по сцене.
Вы удивитесь, насколько ваш комедийный акт может улучшить сцену. Просто не забудьте взять с собой партнера по сцене и публику!
Сделай прыжок
Переход от мира стендап-комедии к актерскому мастерству поначалу может показаться немного сложным. Но не расстраивайтесь, если однажды вечером вы окажетесь в комедийном клубе, а на следующий – не в голливудском блокбастере.
Этот бизнес работает не так. Комедианты лучше всех знают, что на эти вещи нужно время.
К счастью, именно здесь можно развлечься. Комедианты от Лос-Анджелеса до Нью-Йорка прошли один и тот же путь.
Итак, когда вы начнете, просто знайте, что вы не одиноки. Надеюсь, эти советы помогут вам улучшить вашу игру как на сцене, так и в кинопроизводстве.
Но самое главное, просто не забывай получать удовольствие от всего и вся. Что всегда говорят о комедии?
Комиков интереснее всего смотреть, когда они сами веселятся.Если такой пословицы в мире комедии нет, то считайте ее новой, которой должны следовать все комики.
К тому же жизнь коротка. Если тебе не весело, в чем вообще смысл?
Продолжайте читать: Почему общение важно на рабочем месте?
–
Адам Кристинг – профессиональный комедийный фокусник, виртуальный ведущий и основатель Clean Comedians. Он является членом всемирно известного Волшебного замка в Голливуде, а также популярным корпоративным артистом, фокусником и виртуальным оратором.
Комикс, Comedy Spaces, Комедийные агенты
В стендап-комедии, в отличие от традиционного театра, различия возникают не только в стиле выступления и анекдотов, но и в различных ситуациях выступления. Театральные зрители в режиме вуайеризма сидят в относительной тишине, в то время как зрители комедийного клуба могут быть более интересными с исполнителями на сцене. Но распространенное представление о том, что стендап-комиксы выступают спонтанно, в отличие от актеров, которые должны внимательно следить за сценарием, может быть не совсем верным.
Хотя многие профессиональные комиксы меняют свои действия на регулярной основе и часто шутят до неузнаваемости, большая часть того, что составляет их шоу, строго прописана.
Уловка-22 при получении оплачиваемой работы в комедии заключается в том, что для того, чтобы работать, вам нужно быть хорошим, но чтобы быть хорошим, вам нужно работать. А поскольку владелец клуба всегда пытается занять места каждый раз, когда клуб открывает свои двери для выступления, чтобы оправдать стоимость мероприятия, если не для того, чтобы заработать в целом деньги, это, безусловно, помогает, если у комикса есть поклонники, что может быть проблемой. рассылки списка рассылки на клубных мероприятиях, использования средств массовой информации для освещения в прессе и / или создания сетей и получения наград.
Есть места, где вы можете работать, пока вы разрабатываете свой поступок, самостоятельные стратегии создания работы и места для работы, где вам будут платить.
Места для работы при старте
Начиная с комиксов, они работают везде, где только могут. Места, в которых вы можете выступать, пока вы развиваете свое выступление, включают любительские вечера, когда подавляющее большинство стендап-комиксов начинают свою карьеру, иногда выступая в течение недель, месяцев или даже лет.
В начале карьеры вы, скорее всего, не будете работать в условиях, которые вы контролируете.В комедийных клубах места выбора обычно зарезервированы за профессионалами, а взлеты и падения отводятся на кладбищенскую смену. Часто вы будете выступать в 1:00 утра. В таких обстоятельствах вам придется внести коррективы. Другие площадки для выступлений могут включать:
- Выступление в парках и на тротуарах
- фандрайзеров и благотворительных шоу
- фестивалей комедии
- появлений на телевидении
- вечер комедии в местной гостинице
- жаркое
- создание собственных событий
Видео как инструмент для земельных работ
Сделайте видео своего выступления перед публикой.Лента должна быть не длиннее 20 минут. Ставьте на первое место свои лучшие шутки и держитесь подальше от наполнителей, таких как «Откуда вы?». Не редактируйте ленту. Хозяин клуба хочет видеть, как именно вы работаете с аудиторией, без каких-либо специальных видеоэффектов.
Правильные картинки
Вам также понадобится ваше глянцевое черно-белое изображение размером 8 x 10. Подойдет простой выстрел в голову на белом фоне. Владелец клуба хочет сделать снимок в лицо, потому что газеты с большей вероятностью напечатают его для рекламы, чем необычный вид фотографии.
Агенты, занимающиеся комиксами
|
Admire Presentations, Inc. |
APA (Агентство исполнительских искусств) |
APA (Агентство исполнительских искусств) |
|
Амбассадор художников |
Arne Brav Associates |
Banner Artists International |
|
Агентство Берни Янга |
Bill Feggan Достопримечательности |
Агентство клинков |
|
Достопримечательности Бадди Ли |
Celebrity International |
Coconuts Comedy Productions |
|
Comedy Connection |
Comedy Line Productions |
Comedy West |
|
CAA (Creative Artists Agency) Телефон: 213-277-4545 |
Creative Booking Service |
Консультанты по творческим талантам |
|
Lil Cumber Attractions |
Dana Pennington Associates |
DCA Productions |
|
DMR Booking Agency |
Eastcoast Entertainment (ATL) |
The Entertainment Connection |
|
Entertainment United |
Fireball Entertainment |
Fleming / Tamulevich and Associates |
|
Funny Bone On Tour |
Funny Business Agency (Канада) |
Funny Business Agency |
|
г.Агентство Г. Грега |
Gary Grant Talent Associates |
Агентство Герша Телефон: 213-274-6611 |
|
Агентство Гилкрист |
Greater Talent Network |
Hollander-Lustig Entertainment |
|
ICM (Международный креативный менеджмент) |
ICM (Международный креативный менеджмент) |
In-June Talent |
|
Irvin Arthur Associates Телефон: 213-278-5934 |
Jackman & Taussig Телефон: 213-478-6641 |
Агентство Джоуи Эдмондса |
|
Агентство Just for Laughs |
Knapp Comedy Promotions |
Агентство Уильяма Морриса |
|
Агентство Уильяма Морриса Телефон: 213-274-7451 |
NY Entertainment |
Omnipop |
|
Omnipop |
Prime Time Entertainment |
Progressive Artists |
|
Pyramid Entertainment Group |
QBO Entertainment |
Radioactive Talent |
|
Rick Morgan Entertainment |
Roger Paul Agency |
The Snikkers Agency |
|
Спенсер-Де Франсис |
Spotlite Enterprises, Ltd. |
Spotlite Enterprises, Ltd. |
|
Агентство Стивена Джинголда Телефон: 212-557-1021 |
Terry Lichtman Company |
т.ОН. Агентство |
|
Treehouse Comedy Productions |
Triad Artists, Inc. Телефон: 213-556-2727 |
TSM Artista Management |
|
Turner Talent Network |
Yvette Bikoff Agency |
|
|
|
||
Платные концерты
Комеди-клубы
| Полезные термины |
|
Afterpiece .В лондонских театрах восемнадцатого века после пятиактной трагедии разыгрывалась короткая комедия, приносившая зрителям комическое облегчение. Биллинг . Размер актерской роли, например, в главной или приглашенной роли. Также, где имя актера будет помещено в титры и будет ли оно отображаться на экране отдельно или с другими. Букер . Сотрудник агентства, назначающий встречи для талантов / моделей. Двойной дубль .Преувеличенная реакция лица на слова или действия другого актера, обычно используемая для создания комического эффекта. Смех . Смех живой аудитории комедии ситуаций или другого телешоу, перед которым выступают актеры, который записывается для воспроизведения во время трансляции шоу. Мимикрия . Способность актера звучать и / или выглядеть как кто-то другой, обычно известный человек. Самостоятельный художник .Художник, который пишет и исполняет свой собственный материал. Также относится к артистам, которым не требуется продюсерская или кадровая помощь промоутеров. |
| Для просмотра полного списка глоссария щелкните здесь |
Лучшее место для начала комедийной карьеры – это местный комедийный клуб. Практически в каждом городе есть комедийный клуб. Обычно эти клубы заказывают три номера в неделю. В большинстве клубов открывающему дается 10-20 минут; средняя – 20-30 минут, а ближе – 35-60 минут.В большинстве клубов есть по крайней мере один вечер в неделю для новичков, и очень часто на разогреве они проводятся именно из этих слотов. Собрав по крайней мере 20 минут твердого материала на видео, попробуйте установить связь с заказчиком по телефону или письмом, прежде чем отправлять свою пленку.
Необязательно быть на телевидении, чтобы попасть в комедийный клуб. Но не ожидайте многого, кассеты обычно не возвращают. Владельцы клубов в среднем получают 100 звонков в день и 60 кассет в неделю.Избегайте выступлений в лучших комедийных клубах, пока вы не выработаете по-настоящему свое выступление. Продюсеры и режиссеры всегда находятся среди публики в крупных клубах Лос-Анджелеса и / или Нью-Йорка, и первые впечатления остаются надолго. Если вы из маленького городка, оставайтесь там, пока не будете готовы. Чикаго, Денвер, Даллас, Филадельфия – хорошие города для комедийных мастерских, где можно отточить свое мастерство.
Колледжи
Комикс, в котором 60 минут шуток представляют собой чистый материал, и имеет номер, который нравится студентам, может зарабатывать приличные доллары на рынке колледжа, даже без показа на телевидении.Бронирование колледжей организовано Национальной ассоциацией кампусов (NACA). Каждый год NACA спонсирует 11 региональных съездов и одно национальное собрание, которое проводится в феврале.
На этих съездах комиксы демонстрируют 20 минут своего выступления перед группой из 400–2000 студентов, которые непосредственно отвечают за вас. На выставке цены всех исполнителей устанавливаются и предоставляются покупателям до съезда. В выставочном зале каждое агентство имеет стенд с информацией о рекламе, ценах и наличии актов, которые они представляют.
Лучший способ участвовать в рынке колледжей – это отправить 20-минутное видео с вашим выступлением в отборочную комиссию NACA через агента колледжа. Эта видеопленка должна показать, насколько вы хороши, что вы умеете и насколько хорошо вы обращаетесь к аудитории колледжа, и она должна сделать все это за три минуты, потому что они могут ожидать просмотра каждой записи.
Комик может выбрать самопредставление на съезде NACA, но ему придется бороться с расходами, связанными с поддержанием там своего присутствия.У вас есть не только расходы на авиабилеты и гостиницу, но и дополнительные расходы на разработку качественных рекламных материалов и содержание стенда в выставочном зале. Согласно NACA, действия, которые имеют репрезентацию, имеют гораздо больший шанс успеха, чем действия, представленные самими. Агенты колледжа обычно взимают 20 процентов.
Большинство агентов колледжа попросят вас предоставить текущие материалы для прессы (8 x 10 глянцевых материалов, резюме, биографические данные, вырезки) и видео. На рынок колледжа лучше подойти, когда у вас есть час чистых материалов, которые нравятся студентам (материалы о еде в кафетерии, братствах, учителях, общежитиях и т. Д.). Если вам удастся получить выступление до того, как вы будете готовы, но у вас ничего не получится, это может означать плохое первое впечатление. Кроме того, знайте, что вам предстоит много путешествовать.
Промышленность
Корпоративные предприятия будут нанимать комиксов для развлечения на своих встречах или конференциях, но, как известно, они должны быть осторожны при выборе. Большинство компаний не хотят рисковать, нанимая кого-то слишком спорного. Комикс в этой области должен иметь 40-60 минут материала, в котором есть хорошие шутки с широкой привлекательностью.
Круизные лайнеры
Некоторые агенты заказывают комиксы исключительно на круизных лайнерах, хотя многие корабли предпочитают заказывать комиксы напрямую. Чтобы вас считали работающим на круизном лайнере, вам необходимо иметь три разных 20-минутных набора чистых, не вызывающих споров материалов. Вам нужно иметь три разных набора, потому что на корабле аудитория остается прежней. Как правило, комикс будет работать на корабле только несколько ночей в неделю. Чтобы подать заявку, вы отправляете компании круизного лайнера видеокассету с двумя совершенно разными 25-минутными сетами.
Гостиницы, казино, концерты
Большинство больших комнат в отелях и казино отведены для самых ярких звезд комедии. Но случается так, что новичок открывается для хедлайнера и в конечном итоге играет в более крупных комнатах.
Телевидение
В какой-то момент своей карьеры у большинства комиксов будет хотя бы одна возможность быть просмотренными букерами телешоу. Естественно, чтобы повысить свои шансы на выступление, вы должны были приобрести хороший опыт в этой области, прежде чем представлять свой материал на прослушивании.Выступление на телевидении может сильно отличаться от клубного опыта. В большинстве телестудий студийная аудитория находится далеко от вас, а иногда и вовсе отсутствует. В этом случае комик должен знать, как относиться к телекамеру, что может привести к обучению актерскому мастерству на телевидении.
Поиск по звездам
TV’s Star Search – это выставка талантов, где можно заказать комикс без агента или карточки профсоюза. Если вы хотите, чтобы вас рассматривали для поиска звезд, отправьте ленту продолжительностью более 5 минут, но менее 30.Они посмотрят все ленты. Иногда Star Search заказывает комиксы с аудиозаписей, незаметно для зрителей, а также с прослушиваний по всей стране, даже в комедийных клубах небольших городков. Обычно они принимают предложения владельца клуба.
Попадание в роли на телевидении и в кино, стоя в стойке
Кастинговые директора и руководители сетевых кастингов ходят в стендап-клубы в поисках талантов. Но то, что комиксы преуспевают в стендапе, не означает, что они будут знать, что делать, когда войдут в кабинет директора по кастингу и получат сценарий для чтения.Эмпирическое правило, которое может помочь стоячему комиксу при чтении, включает следующее:
- Не играйте в офисе, но пригласите режиссера прийти и посмотреть ваше шоу в следующий раз, когда вы будете выступать. Стенд-ап нужен на сцене, перед публикой, а не перед столом;
- Займите уроки актерского мастерства, чтобы усилить или усилить то, что в вас вызывает интерес режиссеров по кастингу;
- Отправьте открытки директорам по кастингу, чтобы сообщить им, где и когда вы играете.Кастинг-директора хотят найти новые таланты. Они всегда хотят быть теми, кто открывает для себя новый талант, поэтому они очень отзывчивы. Если кастинг-директор не может приехать, возможно, пришлют кого-нибудь из офиса.
Соответствующие ассоциации и организации
Ассоциация содействия развитию кампусов (APCA)
P.O. Box 4340
Sevierville TN 37862
Телефон: 800-681-5031
APCA – это национальная организация покупателей университетского городка, которая проводит выставки и поставляет развлекательную информацию покупателям талантов университетских городков по всей территории Соединенных Штатов.
Электронная почта: Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
http://www.apca.com/
Association of Talent Agents (ATA)
9255 Sunset Blvd., Suite 930
Los Angeles, CA
Телефон: 310-274-0628
Факс: 310-274-5063
Торговая ассоциация, состоящая из примерно 100 задействованных агентских компаний в бизнесе агентства талантов. В число членов входят агентства всех размеров, представляющие клиентов в киноиндустрии, на сцене, на телевидении, радио (включая рекламу) и в литературной сфере.
Электронная почта: Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
http://www.agentassociation.com/
Боб Хоуп Голливуд USO в Лос-Анджелесе
Лос-Анджелес Интер. Центр аэропорта
203 World Way West, Suite 200
Los Angeles, CA
Телефон: 310-645-3716 / 202-610-5700
Факс: 310-645-0317
USO (United Service Organizations) зарегистрировано Конгрессом как некоммерческая благотворительная корпорация не входит в состав правительства США.Миссия USO заключается в обеспечении морального духа, благополучия и отдыха военного персонала в форме.
Электронная почта: Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
http://www.uso.org
Национальная ассоциация деятельности кампусов (NACA)
13 Harbison Way
Columbia, South Carolina 29212
Телефон: 803-732-6222
Бесплатный номер: 800-845-2338
NACA превратилась в крупнейшую в стране студенческую организацию для деятельность кампуса с участием почти 1200 колледжей и университетов, а также более 600 агентств по поиску талантов, исполнителей и специализированных фирм, работающих на рынке колледжей.
Электронная почта: Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
http://www.naca.org/
Чтобы просмотреть полный список полезных ассоциаций и организаций, щелкните здесь
7 удивительных актеров, которые начали в Stand-Up
Metacafe [/ caption]
После борьбы в качестве стендапа – возможно, единственной сценической среды, где публика может свободно кричать на вас ужасные вещи, если вы никуда не годитесь, они пьяны или просто хотят этого – мир трейлеров и обслуживаемых приемы пищи в кино по сравнению с ними должны показаться легкой прогулкой.Поэтому неудивительно, что некоторые великие артисты, в том числе Робин Уильямс, Лили Томлин и Джейми Фокс, также стали великими актерами.
Но иногда парни и девушки, которые начинали в стендапе, в конечном итоге лучше подходят для другой карьеры в кинобизнесе, находят большой перерыв в другом месте и навсегда покидают сырой подвал, воняющий комедийными клубами. Вот семь актеров, о которых вы, возможно, не знали, заработали сено – или, по крайней мере, пытались – рассказывать анекдоты перед тем, как выйти на большой экран.
1. Эрик Бана
Бана не вызывал смешков в своей роли супергероя на прозаке в «Халке» или в «Мюнхене» Стивена Спилберга. Но до того, как приземлиться в Штатах, Бана на самом деле был известным комиком в своей родной Австралии, где он снялся в скетч-шоу под названием «Full Frontal» и даже ненадолго снялся в своем собственном сериале скетчей «The Eric Bana Show». Однако оказалось, что Бана была достаточно красивой и талантливой, чтобы стать звездой здесь, в старом добром U.С. из А. Он снова наденет свою главную мужскую шляпу в террористическом триллере этого месяца “Замкнутый круг”. Мы нашли это видео, в котором он играет на автогонках, и мы предположим, что это основа каждой австралийской стендап-комедии.
2. Саймон Пегг
От культового телешоу «Spaced» до трилогии Cornetto, завершившейся в этом месяце «The World’s End», Саймон Пегг всегда отличался классными комедийными трюками.Но если вы не посещали лондонские комедийные клубы в начале 90-х, вы, вероятно, никогда не видели ни одной минуты выступления, когда он тонко настраивал чувства юмора, которые делали его маловероятной кинозвездой. В клипе ниже, снятом в 1995 году, изображена молодая Пегг с обесцвеченным куполом в стиле 90-х, отсылающая к известковому материалу, который вы можете понять, а можете и не понять. Поскольку это Пегг и все такое, мы предположим, что это забавно.
3.Кевин Спейси
Кевин Спейс – не просто актер, он двукратный обладатель Оскара выпускник Джульярда, который с 2003 года работал художественным руководителем лондонского театра Old Vic Theater (если вы театральный ботаник, то знаете, что это невероятно впечатляет, и Если нет, то вы, вероятно, просто поняли, почему он играл тонкие роли в фильмах вроде «21» и «Фред Клаус».) продолжая заниматься каким-то невероятно неудобным сексом Netflix с сестрой Руни Мары, Спейси пытался сделать это как молодой комикс – и если вы когда-либо видели, как он вел SNL, вы знаете, что он на самом деле довольно хорош в смешном.Его стендап-выступление на самом деле настолько редкое, что в сети не существует ни одного видео с ним. Итак, вместо этого, вот его клип из Inside the Actor’s Studio, демонстрирующий его сверхъестественные навыки олицетворения.
4. Майкл Китон
Получив большой успех в «Ночной смене» Рона Ховарда и еще больше в «Битлджусе» Тима Бертона, Майкл Китон в основном воспринимался как комедийный актер, пока он не надел костюм бэтмена в «Бэтмене» Бертона.«Но до того, как у него был перерыв в кино, Китон был закаленным ветераном комедийной сцены Лос-Анджелеса, он учился в Second City и попробовал себя в стендап-клубе. Его видели здесь, когда он работал с толпой в Gotham Comedy Club с балериной». Комбинация из кефали и свитера в стиле 80-х. Перенесемся в 2:40, чтобы услышать отличный анекдот про комикс о Базуке Джо.
5. Рон Перлман
Даже если вы не знаете его по имени (а вы, вероятно, знаете), нет сомнений, что вы откуда-то помните столь запоминающееся лицо Рона Перлмана, будь то линчеватель Клей Морроу из «Сынов анархии», скользкий криминальный авторитет. Нино в «Драйве» или Хеллбой, обнимающий кошку, в фильмах «Хеллбой».Принимая во внимание широкий спектр хулиганов, которых он играл, трудно представить Перлмана, которого взбесила пьяная толпа в комедийном клубе, но это, несомненно, произошло, когда Перлман пытался сделать карьеру перед актерской стойкой. . Его видели здесь, когда он редко возвращался на сцену, где проводил вечер в импрове, обсуждая, как все его актерские роли требуют, чтобы он часами сидел в кресле для макияжа – что, как мы полагаем, стало только хуже с тех пор, как он начал делать. Фильмы “Хеллбой”.
6.Стив Бушеми
Как и Рон Перлман, Стив Бушеми – опытный характерный актер, чье усталое лицо появлялось в некоторых из лучших фильмов («Фарго», «Бешеные псы»), телешоу («Империя дощатых настилов», «Клан Сопрано». ) и мемы (глазами Стива Бушеми) последних двух десятилетий. И, как и Перлман, он начинал, пытаясь пробиться как забавный человек, прежде чем ему пришла респектабельная актерская карьера, он много лет работал пожарным в Нью-Йорке (правдивая история: после 11 сентября он вернулся к своему старому паровозу, чтобы почистить его). по щебням), прежде чем вспыхнуть в фильме 1986 года «Прощальные взгляды.”Он видел здесь, как исполняет пародию с Марком Буном-младшим, еще одним жестким парнем, которого вы, вероятно, узнаете в том или ином месте.
7. Эмма Томпсон
Чрезвычайно талантливая и в целом очаровательная Эмма Томпсон – мастер на все руки в кино, получившая Оскара за сценарий «Чувство и чувствительность», еще одну за роль в «Ховардс Энд» и продемонстрировав свою значительную юмористичность в «Более странном, чем вымысел». и «Няня Макфи.«Она также написала несколько книг, по-видимому, просто для того, чтобы мы чувствовали себя плохо из-за того, что это продуктивный день для нас (просмотр нескольких фильмов и мозговой штурм для будущих часов, если вам интересно). Но до того, как она взялась за Голливуд, Томпсон приелась. с такими людьми, как Хью Лори и Стивен Фрай в комедийной группе ее колледжа и работая над стендапом, который, по ее словам, состоял из шуток, которые были «все грубо .